四川揚(yáng)琴

時(shí)間:2011-07-06 13:30　　　來源：中國臺灣網(wǎng)　

　　四川揚(yáng)琴又稱“四川琴書”。流行于四川的川東、川西、川南一帶，約有200年歷史。演出形式原為數(shù)人坐唱，各操一件樂器伴奏，以揚(yáng)琴為主，另有鼓板、懷鼓、三弦、京胡、二胡等。以唱為主，以說為輔。

　　演員分生、旦、凈、丑等角色說唱�，F(xiàn)在也有主角站唱、配角坐唱的形式。音樂分為大調(diào)、越調(diào)(月調(diào))、器樂牌子3類。大調(diào)屬于板腔體結(jié)構(gòu)，是主要腔調(diào)，以一字為基礎(chǔ)，由一字、快一字、慢一字、二流、三板、大腔、舵子等組成早期曾稱“漁鼓洋琴”、“大鼓洋琴”，因表演中以洋琴為主要伴琴樂器而得名。中華人民共和國成立后改為現(xiàn)名。主要流行于成都、重慶、瀘州、自貢等城市。約形成于清乾嘉年間(1736年-1820年)。道光時(shí)(1821年-1850年)，成都的揚(yáng)琴藝人已有行會組織三皇會，定期在茶館聚會演唱。1925年成都開辦揚(yáng)琴班，招收藝童學(xué)習(xí)揚(yáng)琴，這是四川揚(yáng)琴最早的科班。 

　　多采取敘事與代言相結(jié)合的體裁。除每一段的開頭與結(jié)尾以及段落中間穿插少許唱詞交代人物、情節(jié)或環(huán)境用第三人稱以外，主要的唱詞、念白都是角色的第一人稱的語言。曲目分為大本與單折兩類。大本也采取分段演出，每段半小時(shí)左右。大本以《三國》、《列國》節(jié)目居多,還有《琵琶記》、《白蛇傳》、《玉簪記》、《白兔記》、《清風(fēng)亭》、《玉蜻蜓》等曲目。清末戲曲作家黃吉安寫有《處道還姬》、《黑虎緣》、《木蘭從軍》、《漁父辭劍》等揚(yáng)琴曲本，稱為“黃本”。

 　　中華人民共和國成立后，四川揚(yáng)琴得到了復(fù)蘇和發(fā)展，吸收女演員，發(fā)展了表演唱和一人多角的自打自唱等形式，創(chuàng)作了《江姐在獄中》、《送寶刀》、《清溪河畔》、《探親記》等現(xiàn)代曲目。

編輯:趙輝