在“電影口碑”可以被營銷、制造出來，電影打分可以被水軍操縱的當下，一部名為《繡春刀》的電影正在口口相傳，越來越多喜愛它的業內人士和觀眾，在社交媒體給予好評，推動其排片上升，《繡春刀》因此也有了一份特別的責任——為“好電影”正名。

　　什么是好電影？這個簡單易答的問題正在被模糊化，一些以賺錢為唯一目的的電影，正在用“存在即合理”“市場需求最大”“一代觀眾有一代觀眾的選擇”等說法，歪解大家對“好電影”的定義，電影審美標準遭到前所未有的破壞。

　　嚴格說來，《繡春刀》只能算一部正常的電影。簡單三五個回放，就干凈利落地介紹清楚了人物關系；一段搖移的長鏡頭，頓時帶來清新爽目的美感；看到一半的時候，已經可以了然它扎實的結構；沒有多余的角色，每個角色都在起作用……

　　有成功的地方，也有較大的遺憾，結尾處理得不好，讓它失去了成為一部優秀電影的機會。它能夠得到贊譽與推薦，相當大一部分原因是因為，它是部老老實實地編劇、頭腦清晰地導演、懂得搭配與取舍的電影，它捍衛了電影制作的傳統，它有創新，但卻不是無知者無畏的創新。

　　留意一下對《繡春刀》的推薦，會發現有觀眾打高分是報復性的，本來影片可以打7分，但偏偏給它打了8分，多給的一分，是用來報復暑期以來出現的那么多爛片。也正是這多出的一分，代表了影迷對好電影的期望，期望能看到更多正常的電影，讓觀眾可以在影片中感受到創作者對電影的熱忱，讓好電影可以得到好報。

　　國產片進入營銷的最好時代，也進入了創作的微妙階段——電影本身成為產業鏈的末端，極具嘲諷性。雖然新人輩出，票房高企，但國產片市場的擔憂要遠遠多于驚喜。跨界導演帶來的這針興奮劑，不會長期有效。如果失去對優秀電影創作者的鼓勵與扶持，無視好電影的存在，那么被傷害的不但是電影的創作主體，觀眾與市場也會在幾年后失去對國產片的耐心。

　　鼓勵好電影，最好的方式是走進影院觀看。迫于目前的市場環境，好電影得不到好票房也是無奈的現實，既然現實改變不了，那不妨從建立電影評價體系開始，獲取最真實的口碑，傳遞最有價值的電影理念，為那些想把電影理想和票房愿望結合在一起的優秀創作者，開辟一個可以公平競爭的舞臺。　（韓浩月）