《后會(huì)無(wú)期》是韓寒標(biāo)志性風(fēng)格的作品，但對(duì)于電影從業(yè)者以及影迷來(lái)講，《后會(huì)無(wú)期》無(wú)法被稱之為一部新電影類(lèi)型。它的散文化、抒情詩(shī)化，使得它在形式上只是一篇“散文”。回避它的文藝片屬性而拿里面為所不多的商業(yè)元素大加營(yíng)銷(xiāo)，是為了更多的票房回報(bào)，但這掩蓋不了它是一部不折不扣文藝片的事實(shí)。

　　有人說(shuō)，以《后會(huì)無(wú)期》為標(biāo)志，傳統(tǒng)電影思維已經(jīng)徹底落伍，電影市場(chǎng)迎來(lái)了觀眾更新、創(chuàng)作理念革新的時(shí)代。這個(gè)說(shuō)法不無(wú)道理。從徐崢、趙薇的電影在票房獲得巨大成功之后，國(guó)產(chǎn)電影市場(chǎng)就進(jìn)入了誰(shuí)也看不懂的時(shí)期，更多非職業(yè)、高票房導(dǎo)演的出現(xiàn)，讓電影業(yè)“亂拳打死師傅”的事件頻出。郭敬明和韓寒這兩位作家介入電影圈做得風(fēng)生水起，尤其是在電影營(yíng)銷(xiāo)方面，完全將電影老炮們?nèi)釉诹松砗螅�電影業(yè)正更多地被新人導(dǎo)演所引領(lǐng)，“新電影人”對(duì)市場(chǎng)的刺激，正在掀起連鎖反應(yīng)。

　　每個(gè)新導(dǎo)演都能夠狠撈一筆票房，在于觀眾需要新鮮感，第五代和第六代已經(jīng)帶不來(lái)新鮮感，單憑片名就能揣摩出他們要拍什么。北上的香港導(dǎo)演也帶不來(lái)新鮮感，對(duì)內(nèi)地市場(chǎng)的迎合讓他們失去了自我。那些從來(lái)沒(méi)當(dāng)過(guò)導(dǎo)演的明星，被寄予了厚望，哪怕公映之后被證實(shí)電影質(zhì)量不過(guò)如此，仍阻止不了觀眾繼續(xù)把視線投往下一位蠢蠢欲動(dòng)的新人。

　　新導(dǎo)演的特長(zhǎng)不在于電影而在于營(yíng)銷(xiāo)，從趙薇動(dòng)用圈內(nèi)多年關(guān)系推動(dòng)《致青春》成為話題電影，到韓寒用盡網(wǎng)絡(luò)營(yíng)銷(xiāo)新手段炒熱《后會(huì)無(wú)期》，新導(dǎo)演更像一個(gè)營(yíng)銷(xiāo)高手而非創(chuàng)作達(dá)人。在整個(gè)作品的鏈條形成中，營(yíng)銷(xiāo)被放在最前端，而作品卻成為最末端。走進(jìn)影院的觀眾，同樣也會(huì)被營(yíng)銷(xiāo)洗腦，把所謂的“金句”當(dāng)成電影的價(jià)值，忽略電影創(chuàng)作流露的缺陷與弊端。

　　所以，以《后會(huì)無(wú)期》前推，那些贏得高票房電影的成功，并不意味著傳統(tǒng)電影思維的沒(méi)落，只說(shuō)明，在“營(yíng)銷(xiāo)至上”的當(dāng)下，明星操縱娛樂(lè)的能力被放大了。

　　所謂的創(chuàng)新，體現(xiàn)在電影個(gè)性的變化和時(shí)代氣息的融入，以及電影里灌注的精神內(nèi)容。若說(shuō)表面華麗、內(nèi)容蒼白的電影，或者反情節(jié)、無(wú)故事的電影，會(huì)是日后電影創(chuàng)作的主流，誰(shuí)都不會(huì)相信。

　　快速成長(zhǎng)中的中國(guó)電影市場(chǎng)，正在以其巨大的包容性，來(lái)容忍一些電影的“胡作非為”，一旦等到這個(gè)市場(chǎng)進(jìn)入成熟期，好電影必然回歸本位，不以票房為唯一目的的作品會(huì)重新得到觀眾的追捧。（韓浩月）