2000年初火遍亞洲的資深韓星復歸大銀幕，本是歡欣鼓舞的消息，然而作品卻令人略感失望。顯然歐巴們都在努力改變既定形象，有人貢獻銀幕處女裸，有人完全放棄俊美形象向動作明星靠攏……

　　張東健主演的《哭泣的男人》，無論造型還是故事都勉為其難，即便導演李楨凡一如既往的善于打造動作場面，且一如《大叔》般生猛精彩，也依然無力挽救票房頹勢。《人間中毒》中純情的宋承憲遇上情色電影高手金大宇，本該如片名一樣誘人，然而男女主演并未精確表現出令人窒息的愛戀。尤其是宋承憲，挺拔的身材與軍裝雖然相得益彰，但僵硬的肢體語言難以令觀眾沉浸在面紅耳赤的情欲氛圍中。縱使該片處處散發著《丑聞》、《色戒》和《花樣年華》的重疊味道，甚至女主演都穿上了風情萬種的旗袍，但卻少了那份拿捏。

　　兩位大明星聯手人氣導演的破格之作都沒能取得預期的票房成績，除了劇本上的缺陷之外，明星變臉難問題也凸顯。尤其在韓國，當美男長成為大叔似乎便走進了人紅戲慘的魔咒。也是，韓國活躍于大銀幕的票房男星中沒一位是靠臉吃飯的，比如中流砥柱三人幫：宋康昊、崔岷植和薛景求，再者河正宇、金允石、柳承龍……難道韓國觀眾只肯買小帥哥的賬，而當男人成熟，便必須無限強調硬朗的男性化特征？是傳統的社會文化審美態度使然，還是個人的修煉不夠導致偏見成了固有觀念？不得而知。但筆者始終認為好演員不一定是明星，但大明星一定是好演員。近有劉德華，遠有湯姆·克魯斯，即使途中不順，但最終都能從明星到名演員，勵志又養眼。

　　在明星變臉之作票房不振的同一檔期中，李善均聯手金承勛導演的犯罪黑色喜劇片《走到盡頭》出人意料票房飄紅。中國觀眾對李善均的名字還不很熟悉，在他身上混合著既文藝又大眾的模糊氣息，因此戲路日漸寬裕，贏得了不少觀眾的喜愛。導演為這部戲付出了七年的時間，劇中情節設置環環相扣，緊張與黑色幽默接踵而出，令觀者精神集中、觀感愉悅。

　　最后值得一提的是，同一檔期的三部新戲都是編、導合一。會寫劇本的導演固然是專業稀缺品種，但作為商業片，快速（籌備時間）與單一（風格）恐怕也是明星加名導卻票房失利的一個原因。（范小青 電影專欄作家）