文夏是戰(zhàn)后第一代的“寶島歌王”，以《漂浪之女》一炮而紅。

　　1975年李雙澤在一場校內(nèi)演唱會高歌《補破網(wǎng)》等閩南歌，引發(fā)“唱自己的歌”民歌風(fēng)潮。圖片來源：臺灣中國時報

　　中新網(wǎng)12月7日電 據(jù)臺灣《中國時報》報道，談到臺灣日治時期閩南語流行曲，不能不提傳奇詞人李臨秋。李臨秋生于一九○九年，十六歲就進入永樂座戲院當(dāng)“給仕仔”(茶僮)。雖然他只有小學(xué)畢業(yè)，但因聰穎努力，在當(dāng)紅辯士詹天馬的鼓勵下，他一方面幫戲院謄抄劇本，另一方面開始創(chuàng)作電影主題曲的歌詞。

　　李臨秋望春風(fēng) 奔放女性情

　　文史專家莊永明說，一九三○年代的閩南語流行曲，是從中國電影主題曲開始，“這些進口電影若不是默片、就是北京方言，為了宣傳電影，干脆先寫一首閩南語歌，把劇情寫在歌詞里”，李臨秋因緣際會，寫了《懺悔》、《人道》、《一顆紅蛋》等當(dāng)紅歌曲，莊永明也稱此現(xiàn)象為“中國影戲，臺灣刻盤”(刻盤為唱片之意)。

　　李臨秋寫紅了這些電影宣傳曲，也打響了自己名號，一九三三年與作曲家鄧雨賢聯(lián)手，寫下第一首創(chuàng)作曲《望春風(fēng)》，隨即唱遍大街小巷，四年后，反而由日籍導(dǎo)演安藤太郎與臺灣金主拍成同名閩南語電影。后來，他又創(chuàng)作《四季紅》、《補破網(wǎng)》、《相思海》等世紀傳唱的閩南語歌謠。

　　綜觀李臨秋的歷史地位，臺灣歷史博物館館長呂理政認為，“一九三○年代，留聲機與唱盤在臺灣出現(xiàn)，社會上出現(xiàn)流行歌曲，當(dāng)時受到新文化運動的影響，充滿自由、奔放的特色，表現(xiàn)女性感情世界的歌謠，突破傳統(tǒng)性別角色的規(guī)范，以李臨秋的《望春風(fēng)》最具代表性”。

　　在那個自由奔放的時代里，還有一位幕后功臣，就是“古倫美亞”唱片文藝部主管陳君玉。他原本是活躍的文學(xué)創(chuàng)作者，任職唱片公司后，廣納李臨秋等詞曲人才，既是《望春風(fēng)》、《雨夜花》、《月夜愁》、《四季紅》等名曲的推手，也讓歌手純純成為三十年代的文化印記，他在古倫美亞任職短短一年，卻為臺灣歌曲開創(chuàng)全新視野。

　　文夏洪一峰 閩南語歌巔峰期

　　臺灣日治時期歌壇一姐是本名劉清香的純純，戰(zhàn)后第一代的“寶島歌王”則是文夏。文夏一九二八年生于臺南，初中在日本就讀，學(xué)習(xí)聲樂、吉他與鋼琴，后來由他作曲、許丙丁作詞的《漂浪之女》一炮而紅，他輕柔的歌聲充滿情感，后來的《媽媽請你也保重》、《黃昏的故鄉(xiāng)》都是不朽名曲。

　　歷經(jīng)文夏、洪一峰的閩南語歌曲巔峰期，一九七六年獨尊普通話，規(guī)定電臺每天只能播放兩首閩南語歌，那段美好時代迅速沒落。取而代之的是鄧麗君的甜美歌聲，直到李雙澤出現(xiàn)，開啟了臺灣另一波能量沛然的民歌運動。

　　李雙澤唱自己的歌 引爆民歌潮

　　李雙澤生于菲律賓，自小來臺求學(xué)，就讀淡江大學(xué)時在餐廳打工，結(jié)識胡德夫、楊弦等人；一九七五年，他在一場校內(nèi)演唱會里，眼看其它表演者都唱西洋歌曲，不滿地高唱《補破網(wǎng)》等閩南語歌曲，引發(fā)“唱自己的歌”民歌風(fēng)潮，他自己也以陳秀喜、蔣勛的詩為歌詞，寫了《美麗島》、《少年中國》等曲。

　　李雙澤二十八歲時，在淡水海邊因救人而溺斃，但他留下的民歌遺產(chǎn)，卻是臺灣歌壇最珍貴的珍珠。一九八○年，段鐘沂、段鐘潭創(chuàng)立“滾石唱片”，第一張專輯是民歌大將吳楚楚、潘越云、李麗芬的合輯《三人展》；兩年后，吳楚楚籌組“飛碟唱片”，雙雙為華語音樂奠下根基。

　　從李臨秋到李雙澤，他們寫著、唱著、流瀉著，臺灣人百年來的真摯情感與聲音。